Коллекция: Художественное творчество

Эта книга – сборник баек о гениях: скандальных, безумных, страстных и совершенно не похожих на то, что вам рассказывали в школе. Истории, под которые хочется налить еще бокал и слушать до утра. Виктория Хайнак – музыкант, лектор, мастер изящной словесности и автор популярного просветительского проекта «Дерзкие классики». Она проведет вас по закулисью гениев, в котором нет пафоса. Только честные, дерзкие и невероятно живые рассказы о тех, кто творил искусство и нарушал правила. Вы узнаете: • почему музыка Баха спустя 300 лет стала рингтоном для нормальных пацанов; • чем отец Моцарта похож на современных интернет-мамаш, и как это повлияло на композитора; • почему Бетховен мог нагрубить королям и ему это сходило с рук; • как Маяковский стал главным рэпером революции; И кому никогда нельзя читать Достоевского.

Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой! Вот главная мысль Остина Клеона, молодого писателя и художника, который считает, что творчество присутствует во всем и доступно каждому. Эта книга родилась из лекции, с которой Остин Клеон выступил в одном Нью-Йоркском университете. Он дал студентам десять советов, которые хотел бы получить сам, когда был начинающим художником. Текст лекции попал в Сеть и стал распространяться с невероятной скоростью. И тогда Клеон решил написать эту книгу. В мире нет ничего оригинального, поэтому не отвергайте чужое влияние, коллекционируйте идеи, обдумывайте их еще раз, аранжируйте по-новому в поисках собственного пути. Следуйте за своими интересами, куда бы они вас ни завели, и предоставьте свободу своему творческому «я»! Это манифест цифровой эры. Позитивный, оригинально оформленный путеводитель, полный иллюстраций, упражнений и примеров, который поможет каждому достучаться до творческой стороны своего характера. Удивительно вдохновляющая, яркая, оригинальная, практичная и увлекательная книга о творчестве.

Личность легендарного древнегреческого поэта Гомера до сих пор остается загадкой, но именно он считается автором величайших памятников мировой литературы – «Илиады» и «Одиссеи», – поэм, со славой прошедших испытание временем. Эпосы Гомера оказа.ш огромное влияние на всю мировую литературу, став одним из главных имщльсов, придавших разбег великой европейской поэтической традиции. В книге представлены обе поэмы Гомера в классических русских переводах Николая Гнедича и Василия Жуковского. Издание сопровождено подробным комментарием и словарем мифологических и географических названий и имен.

Если вы уже давно совершенствуете свою технику рисования, но иногда сомневаетесь, достаточно ли в ваших работах сюжетности, глубины и выразительности, эта книга для вас. Профессиональный концепт-художник, анимационный режиссер и иллюстратор карточек Pokemon Като Освальд предлагает конкретные методы и техники, освоив которые вы сможете создавать увлекательные визуальные истории и в полной мере передавать все особенности изображаемого мира, будь то сцены из повседневной жизни или альтернативная реальность. Благодаря множеству показательных примеров и пошаговому описанию рабочего процесса вы узнаете, как выбрать тип освещения, пвета, композицию и какие текстуры и детали прорисовать, чтобы: • усилить драматичность сцены; • выделить главных персонажей; • передать температуру воздуха и время суток; • задать нужное направление взгляду зрителя; • создать эффект присутствия; • и главное – выстроить захватывающее визуальное повествование!

Хотите создавать иллюстрации, которые притягивают взгляд, и при этом получать удовольствие от рисования? В этой книге иллюстратор Симадзаки Жозе делится правилами, которые когда-то помогли ей самой разобраться в основах и начать рисовать увереннее. Из книги вы узнаете, как: • управлять вниманием зрителя через композицию; • упрощать сложные работы с помощью миниатюр и набросков; • подбирать цветовую гамму и гармоничные сочетания; • работать со светом и тенью, чтобы добавить глубину рисунку; • выстраивать рабочий процесс так, чтобы рисование приносило радость! Каждая глава этой книги наполнена практическими советами, наглядными примерами и авторскими хитростями. В ней нет сложной скучной теории – только действительно важные принципы, которые точно сделают ваши работы выразительными. Симадзаки Жозе – профессиональный японский иллюстратор, специализирующийся на оформлении книг и коммерческой рекламе, преподаватель в Kyoto University of the Arts.

Книга рассказывает обо всех аспектах создания детской иллюстрированной книги с нуля – от идеи, выбора стиля и разработки персонажей до сборки макета. Основные темы книги: инструменты современного иллюстратора; страхи и сомнения новичков; поиск своего стиля; работа над книгой-картинкой с нуля и до готового макета (виды и темы детских книг, концепция и идея, текст и сюжет, формат книги, структура повествования, элементы книги-картинки, типы иллюстраций, раскадровка, скорость и ритм визуального повествования, акценты); создание и разработка персонажей; секреты композиции; свет и цвет в иллюстрации; связь иллюстрации и макета; работа над обложкой; интервью со всемирно известными художниками-иллюстраторами. История автора Элины Эллис удивительна: экономист-международник и переводчик из Киева, она во взрослом возрасте переехала в Великобританию и стала успешным детским иллюстратором. Элина считает, что нет ничего невозможного, и эта книга призвана помочь читателям повторить ее путь в иллюстрации. Для кого эта книга Книга подойдет новичкам: тем, кто мечтает создать книгу для себя или своего ребенка, или сделать первый шаг в профессии иллюстратора.