Зарубежная литература о культуре и искусстве

С момента своего выхода эта легендарная книга разошлась миллионными тиражами во всем мире. Джозеф Кэмпбелл – известнейший антрополог, сравнительный психолог. В этой книге Кэмпбелл описывает путешествие героя, рассматривает универсальный мотив приключения и трансформации, которые отражены в мировой мифологической традиции. Джордж Лукас после выхода на экраны «Звездных войн» в конце 1970-х годов заявил, что фильм был основан на идеях, описанных в «Тысячеликом герое» и других книгах Кэмпбелла.

Рик Рубин – один из величайших музыкальных продюсеров, чья карьера охватывает десятилетия. Он способствовал популяризации хип-хопа (и превратил Beastie Boys в одну из мощнейших хип-хоп-групп в истории), работал со столпами металла (Metallica и Slayer) , альтернативного рока (The Cult, Red Hot Chili Peppers) , хард-рока (Aerosmith) , ню-метала (Linkin Park, Rage Against the Machine, System of a Down) , кантри (Джонни Кэш и Dixie Chicks ) – и это только вершина айсберга. В середине 2000-х Рик Рубин, по оценке MTV, стал важнейшим продюсером последних 20 лет, а журнал Time включил его в список ста самых влиятельных людей в мире. Все музыканты, работавшие с Рубином, говорят одно: это человек, который помогает тебе достичь максимума, раскрыть в себе потенциал, о котором ты, войдя в студию, еще даже не догадывался. Так работает идеальный продюсер, и это требует абсолютной чуткости и настежь распахнутого сознания. Рубин понимает творчество, как мало кто на свете, учит нас творить из ничего, и внезапно оказывается, что мы рождаем новые идеи постоянно, на каждом шагу, чем бы ни занимались. Читайте книгу подряд и следуйте за автором – или открывайте ее на случайной странице и используйте то, что там найдете, в любом порядке. Смотрите, что получится. Пути творчества нелинейны и неисповедимы, а творить способны мы все. Впервые на русском! В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

С момента своего выхода эта легендарная книга разошлась миллионными тиражами во всем мире. Джозеф Кэмпбелл – известнейший антрополог, сравнительный психолог. В этой книге Кэмпбелл описывает путешествие героя, рассматривает универсальный мотив приключения и трансформации, которые отражены в мировой мифологической традиции. Джордж Лукас после выхода на экраны «Звездных войн» в конце 1970-х годов заявил, что фильм был основан на идеях, описанных в «Тысячеликом герое» и других книгах Кэмпбелла.

Рик Рубин – один из величайших музыкальных продюсеров, чья карьера охватывает десятилетия. Он способствовал популяризации хип-хопа (и превратил Beastie Boys в одну из мощнейших хип-хоп-групп в истории), работал со столпами металла (Metallica и Slayer), альтернативного рока (The Cult, Red Hot Chili Peppers), хард-рока (Aerosmith), ню-метала (Linkin Park, Rage Against the Machine, System of a Down), кантри (Джонни Кэш и Dixie Chicks) – и это только вершина айсберга. В середине 2000-х Рик Рубин, по оценке MTV, стал важнейшим продюсером последних 20 лет, а журнал Time включил его в список ста самых влиятельных людей в мире. Все музыканты, работавшие с Рубином, говорят одно: это человек, который помогает тебе достичь максимума, раскрыть в себе потенциал, о котором ты, войдя в студию, еще даже не догадывался. Так работает идеальный продюсер, и это требует абсолютной чуткости и настежь распахнутого сознания. Рубин понимает творчество, как мало кто на свете, учит нас творить из ничего, и внезапно оказывается, что мы рождаем новые идеи постоянно, на каждом шагу, чем бы ни занимались. Читайте книгу подряд и следуйте за автором – или открывайте ее на случайной странице и используйте то, что там найдете, в любом порядке. Смотрите, что получится. Пути творчества нелинейны и неисповедимы, а творить способны мы все. Впервые на русском!

Руководство по городскому скетчингу от известного корейского художника, работавшего над промоматериалами к таким фильмам, как «Мстители» и «Красавица и чудовище». Старинный дом среди небоскребов, необычное дерево в парке, милый бариста в кофейне… Каждый наш день полон моментов, которые достойны быть запечатленными. Городской скетчинг – один из лучших способов взглянуть на будни с непривычного ракурса, а советы опытного художника и преподавателя помогут вам сделать первые шаги в новом хобби. Создайте свою коллекцию альбомов с воспоминаниями! Благодаря этой книге вы: • Узнаете все об инструментах для скетчинга и научитесь их выбирать. • Поймете, из каких этапов состоит работа над рисунками. • Сможете легко выстраивать перспективу и композицию, а также подбирать цвета и накладывать тени. • Станете внимательным наблюдателем, который видит красоту повседневной жизни.

С 1979 года и по сей день книга Дэвида Бордуэлла «Искусство кино» является одним из самых продаваемых и самых уважаемых изданий по введению в историю и теорию кинематографа. Это большая базовая книга подойдет как начинающим исследователям кино и студентам киношкол, так и более опытным кинематографистам. Структурированное и красочное издание проводит читателя через все этапы кинопроизводства, все исторические периоды и жанры. Ключевые фильмы, легендарные режиссеры и артисты, основы монтажа и композиции – в этой книги есть всё, что необходимо знать о кино!

Джесси Шелл – один из известнейших геймдизайнеров, который работал на Walt Disney Company, делится своими секретами и подробно рассказывает, как создать игру, которая завоюет если не весь мир, то большую его часть. Сегодня видеоигры везде, и все они работают по определенным законам. В них миллионы тонкостей и нюансов, которые известны только геймдизайнерам. Как все учесть? Как соединить звуковой и видеоряд, подобрать верный баланс наград и попасть в целевую аудиторию? Что вообще представляет собой геймдизайн? Джесси Шелл готов отвечать на вопросы. Цель книги – сделать из вас лучшего геймдизайнера.

Блейк Снайдер – всемирно известный сценарист, продюсер, педагог и автор нескольких бестселлеров, переведенных на многие языки мира. Его книги – одни из главных в киноиндустрии, ведь это одновременно профессиональные учебники и вдохновляющие истории для начинающих и опытных сценаристов. Это полноценный учебник с пошаговыми инструкциями от первой идеи до маркетинговых мероприятий для готового киносценария. Блейк Снайдер докажет, что написание киносценария – это творческий процесс, которому можно научиться, чтобы вы смогли дать отпор такой сложной задаче, как создание историй! В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Это самоучитель по рисованию для всех, кто безнадежно смотрит на свои художественные способности, но всегда мечтал красиво рисовать. Вы узнаете основные законы и приемы рисования и научитесь изображать любые объемные объекты не хуже профессиональных художников. В книге представлены более пятисот карандашных рисунков, подробно иллюстрирующих каждый этап рисования. А также около ста студенческих работ, которые продвинут вас в обучении и помогут осознать собственное движение к успеху.

Книга представляет собой профессиональное пособие по изучению основ и методов рисования человеческого тела в движении. Книга включает четыре главы: основы построения фигуры человека, анатомическая структура и ее изображение, передача движений и динамики, а также соотношение фигуры и пространства с применением перспективы. Издание предназначено для студентов и преподавателей художественных специальностей, а также для специалистов в области изобразительного искусства и дизайна.

Мечтаете стать графическим дизайнером, но не знаете, с чего начать? Эта книга – идеальный подарок для тех, кто хочет попробовать себя в новой профессии! Автор книги, Крис Тафт Миллер, более 8 лет работала дизайнером в компании Disney, а затем основала собственную дизайн-студию и сейчас сотрудничает с клиентами по всему миру. В своем руководстве она поделится своим многолетним опытом: разберет на примерах основы композиции, правила верстки и работу с типографикой, поможет освоить необходимые программы. Особое внимание в книге уделяется практическим упражнениям и работе с идеями, что пригодится вам в создании первых дизайнерских проектов. Это руководство станет незаменимым помощником для всех, кто хочет погрузиться в мир графического дизайна и развить свои творческие навыки!

Хотите научиться рисовать архитектуру так, чтобы она «дышала», имела характер и глубину, а не выглядела плоской схемой? Эта книга станет вашим надежным проводником в мир архитектурного скетчинга. Автор пособия Андреас М. Модзелевски, руководитель Рурской академии и практикующий архитектор с многолетним опытом, делится профессиональными приемами, которые обычно остаются «за кадром». Вы узнаете, как уверенно передавать пропорции и масштаб, выстраивать перспективу без сложных расчетов, работать со светом и тенью, создавать ощущение пространства и передавать характер как классических зданий, так и современной городской архитектуры. Книга выстроена по принципу «от простого к сложному»: четкая теория сразу подкрепляется пошаговыми заданиями и наглядными примерами. Даже если вы только начинаете путь в рисовании, вы сможете быстро увидеть прогресс и почувствовать уверенность в линии и композиции. А для тех, кто уже имеет базовые навыки, пособие станет отличным инструментом для систематизации знаний и выхода на новый уровень. Особое преимущество книги – 40 видеоуроков, которые дополняют материал. Вы сможете наблюдать за процессом скетчинга в реальном времени, разбирать ошибки и перенимать мышление профессионального архитектора. Это не просто учебник, а практическое руководство к действию. Возьмите блокнот и карандаш, выйдите в город – и шаг за шагом научитесь превращать привычную архитектуру вокруг вас в выразительные, живые и убедительные скетчи, которые будут говорить сами за себя.

Не бойтесь нот! Станьте таким музыкантом, которым всегда хотели быть! Вам кажется, что теория музыки – это скучно, сложно и не для вас? Эта книга развеет все мифы! «Теория музыки для чайников» – ваш персональный проводник в мир музыки, где говорят на понятном языке. Вы научитесь нотной грамоте и основам ритма, поймете законы, по которым строятся хиты, и сможете применять их в своем творчестве, а также сможете научиться самостоятельной импровизации. Неважно, кто вы: – новичок, который не знает, с какой стороны подойти к инструменту; – музыкант-самоучка, который умеет играть по табам, но хочет разобраться, как и почему работает музыка; – опытный исполнитель, который легко играет на слух, но мечтает научиться читать ноты и импровизировать. Книгу можно читать с первой страницы последовательно или изучать только нужные вам темы. Садитесь за инструмент – и превращайте теорию в свою суперсилу! Ваш путь к музыкальной свободе начинается здесь.

Овладейте искусством визуального сторителлинга. Если вы занимаетесь кинопроизводством, анимацией, рекламой, пишете сценарии или создаете игры, раскадровка – важнейший инструмент для воплощения ваших идей. В книге «Основы раскадровки» Дэвид Харланд Руссо и Бенджамин Райд Филлипс описывают главные техники создания эффектных профессиональных раскадровок. Авторы раскрывают такие важные темы, как визуальная интерпретация сценария, нумерация панелей, создание логически выстроенного и непрерывного повествования. Интервью с режиссерами и художниками, подробный анализ раскадровок от профессионалов, материалы для создания собственных панелей и упражнения для проверки знаний – все это и даже больше вы найдете в «Основах раскадровки». Предложенные в книге методики, инструкции и техники помогут вам перейти на следующий уровень мастерства в раскадровке.

В книге рассказывается о самых важных аспектах теории цвета в приложении к живописи. Здесь вы найдете всю информацию, которая нужна, чтобы в ваших произведениях были реализованы динамические, гармоничные и продуманные цветовые решения. «Представить нашу жизнь без цвета невозможно, но что такое цвет? Как именно мы понимаем его, организуем и используем его силу так, чтобы он помогал нам в творчестве, общении и самовыражении? Я ставлю своей задачей познакомить читателя с концепциями теории цвета и подробно рассмотреть их, и в частности в приложении к живописи маслом и акрилом. Мы обсудим широкий круг полезных тем, которые, несомненно, позволят вам выйти на новый уровень понимания цвета – от свойств электромагнитного спектра до пигментов, цветовых схем и психологии цветовосприятия. Чем больше вы будете знать об организации и смешении цветов, тем лучше будете подготовлены к достижению ваших творческих целей. Давайте же погрузимся в мир цвета и изучим это поразительное явление!» ( Патти Моллика )

«Спасите котика! Всё, что нужно знать о сценарии хоррора» – новая книга из самой известной серии книг по сценарному мастерству. Джейми Нэш, сценарист («Крошка Молли», «З/Л/О 2») и писатель, делится опытом создания напряженной хоррор-истории на страницах и в кадре. 15 битов-сюжета, пошаговые техники, подводки к пугающим моментам, реальные примеры из культовых фильмов и упражнения для совершенствования ремесла. Вы узнаете, как работает тот или иной жанровый приём на примере культовых картин: – как выстроен внезапный испуг и удар по нервам аудитории с первых сцен в «Изгоняющем дьявола»; – ритм и паузы как двигатель напряжения – как зритель чувствует надвигающуюся угрозу без лишних слов в «Челюстях»; – искусство ложных пугающих моментов – как работают с ожиданиями зрителя без потери динамики в «Крике»; – как используют бытовую реалистичность и сверхъестественные мотивы для достоверного хоррора в «Заклятии»; – как работают минимализм, документальная правдоподобность и сила идеи над бюджетом в «Ведьме из Блэр»; – атмосфера изоляции и психологическое давление на героя – как страх превращают в движущую силу сюжета в «Сиянии». В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Перспектива – это способ рисовать вещи так, чтобы они казались объемными. Без этого художественного приема невозможно обойтись современному художнику. Книга замечательного рисовальщика и преподавателя Марка Берджина организована по принципу «художественная школа в книге». Эта авторская методика научит вас: строить перспективу с двумя и тремя точками схода; рисовать в перспективе сложные по конструкции предметы, а также людей и животных; изображать зеркальные отражения предметов; использовать свет и тень для создания нужных эффектов; создавать в рисунке воздушную перспективу.

Корейская индустрия развлечений – одна из самых жестоких. Издание в ваших руках повествует о том, как эта индустрия развивается благодаря самым светлым и усердным айдолам. Из первых уст вы узнаете, как восемь артистов впервые вышли на сцену, что они думают о своих дебютных партиях вокала и хореографии и благодаря чему они не сдавались. Книга служит подарком для фанатов – это послание веры и силы в тёмные времена. И даже её дизайн отсылает к корейской поп-культуре: внутри вы найдете карточки артистов, оформленные в стиле фан-боксов к пластинкам. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.